中麒，強勢品牌的締造者。 老村長酒---別拿村長不當干部 通天酒業---中國的味道 萬通筋骨片---一般人我不告訴他 萬通筋骨貼：---有事您說話 斯達舒---鐵打的胃也受不了 廣澤牛奶---廣澤牛奶新鮮到家 一正消炎鎮痛膏---哪痛貼哪 大泉源酒—男人之間的語言 龜參口服液---和諧滋補，才能和諧共存 保利公園九號—一花一世界，一樹一天堂 中海萊茵東郡---大觀天下，得意人生

芝華士，1801年成立于蘇格蘭阿柏丁的芝華士公司，是全世界最早生產調和威士忌并將其推向市場的威士忌生產商，同時也是威士忌三重調和的創造者。創始人是詹姆斯·芝華士和約翰·芝華士兄弟。被譽為“天使的誕生”創始人詹姆斯·芝華士和約翰·芝華士兄弟開當時調配藝術風氣之先，創造出芝華士這一代表了醇和、獨特、出眾的威士忌品牌。芝華士18年威士忌秉承其優秀傳統，以卓越的品質來充分展現芝華士佳釀的崇高聲望與地位。為了彰顯其非凡品質，每一瓶芝華士18年蘇格蘭威士忌上都擁有締造者Colin Scott的金色署名，見證著這一款至為醇厚、尊貴而典雅的蘇格蘭威士忌。享譽世界的芝華士威士忌是最具聲望的蘇格蘭高級威士忌，1801年成立于蘇格蘭阿柏丁的芝華士公司，創始人是詹姆斯·芝華士和約翰·芝華士兄弟。法國灰雁是百家得洋酒集團旗下高端伏特加品牌。法國灰雁被譽為“全球最佳口感伏特加”，每一滴晶瑩甘醇的法國灰雁都為締造“世上絕佳好喝的伏特加”而生。它來自土地豐饒、歷史悠遠的釀酒圣地——法國干邑區。甄選頂級原料，經酒窖大師精心打造，完美呈現綿密順滑、優雅柔和的絕妙體驗，令人心曠神怡、持久回味。法國灰雁是自然、藝術和時尚的完美融合。

你好！芝華士是干蒸酒，而灰燕屬于半發酵酒，容易醉人。如有疑問，請追問。

寧夏昊州紅枸杞養生酒更好。昊州紅枸杞養生酒的特點：昊州紅 中國枸杞果酒與養生酒相結合的完美典范，枸杞養生酒的締造者！昊州紅 三項生物科技的利用：利用全細胞孢子破壁技術，充分釋放枸杞及其他原料的內在營養成份，保證了原料成份的有效利用；利用現代數字提取技術，提取每項原料成份中利于人體吸收、轉化的有益分子；利用現代生物酶解技術和各原料間的相互化學轉化作用、匯融、補益，及酒體發酵、陳釀、提純、串香的生產工藝，精心釀造出酒體紅潤，甘甜芬芳，醇香郁美，營養全面的枸杞好酒昊州紅。昊州紅既有枸杞果酒的芬芳怡人，口感細膩，又有養生酒的健康保健，滋補調理的效果。昊州紅的生產工藝原料采摘→二次精選→除塵清洗→高溫滅菌→孢子破壁→數字提取→分子溶轉→低溫發酵→崔陳積釀→酒體成熟→灌裝瞬時滅菌→包裝成品

基本上就是枸杞酒 干紅葡萄酒（地址寧夏生產）一般情況下 大多數酒都很少是寧夏的生產的。下面舉例在寧夏常見酒、例如啤酒大概有： 西夏，青島，百威，虎牌，少量地區出現過一種叫魔酒等； 例如洋酒大概有：杰克丹尼。紅方，黑方，ak47等; 例如紅酒大概有：張裕，長城，還會有例如×長城、華夏×等等山寨品牌（名字和名牌相似）。等。 本人閱歷有限，暫時就只能想起這些了。差不多就是我平常經常見到的，不知道是否能幫到你！ 注：(還是要說這一堆廢話) 喝酒傷身，適當、適量的喝酒，可以幫助身體健康，可是酗酒就只能是百害而無一利。

享譽世界的芝華士威士忌是最具聲望的蘇格蘭高級威士忌。創始人詹姆斯?芝華士和約翰?芝華士兄弟開當時調配藝術風氣之先，創造出芝華士這一代表了醇和、獨特、出眾的威士忌品牌。芝華士18年威士忌秉承其優秀傳統，以卓越的品質來充分展現芝華士佳釀的崇高聲望與地位。為了彰顯其非凡品質，每一瓶芝華士18年蘇格蘭威士忌上都擁有締造者Colin Scott的金色署名，見證著這一款至為醇厚、尊貴而典雅的蘇格蘭威士忌。 由芝華士首席調酒師Colin Scott締造的芝華士18年蘇格蘭威士忌被認為融合了所有芝華士的精髓——醇和細膩，風格獨特，卓然出眾。首席調酒師親自甄選出多種蘇格蘭品質最出色的18年威士忌調配而成的這一款芝華士佳釀，以尊貴的品質賦予人們純粹而奢華的威士忌享受。談及芝華士18年蘇格蘭威士忌，締造者Colin Scott的自豪之情溢于言表，“每一種用于調配的威士忌都經過千斟萬選的芝華士18年，體現了芝華士和我本人對于醇厚完美的蘇格蘭威士忌的執著和夢想，因此我在為每一瓶芝華士18年署名見證時都深感榮幸和驕傲。” 每一桶蘇格蘭威士忌都是從保存了至少18年的威士忌中精挑細選出來的，還包括一些已經很稀有的威士忌。因此CHIVAS REGAL 18年佳釀不是每年都可以釀造的。每瓶的瓶身上都標有特殊的系列編號。這就意味著每瓶酒都可以查出它的調制方法，裝桶的年份，蒸餾的時間。 顏色：飽滿的琥珀色 氣味：混合著柔軟甜味的花香盒淡淡煙草味的醇厚，濃厚的果香 口味：醇和果香和柔軟果核香，伴隨文化的清甜煙草味 回味：濃郁，醇正，綿長產地：蘇格蘭＼加拿大＼美國 度數；40飲法:凈飲、加可樂、加冰調酒

杰克丹尼 美國威士忌： 美國威士忌在商業習慣上拼成whiskey，但其法律用語是whisky。美國威士忌的原料是玉米，大麥，玉米占51%，最多不超過75%，經過發酵蒸餾后在木桶內要陳化2-4年，不能超過8年，裝瓶時兌入蒸餾水使酒度達到43.5°。 芝華士 蘇格蘭威士忌： 用一種特殊的泥炭(peat)熏過的大麥麥芽做原料，經過發酵，蒸餾成一種不摻雜其他原料的，酒度很高的麥芽威士忌，然后同酒性溫和的玉米威士忌混合，成為具有溫和風味的蘇格蘭兌和威士忌。不同其他威士忌混合的稱為純麥威士忌。 個人感覺芝華士口感等方面不錯！

預調酒是一種會說話的酒，在全國各大酒吧都很受泡吧族的歡迎。威士忌和藍玫瑰演繹的優雅，伏特加和香橙釋放的豪氣，白蘭地和水蜜桃閱讀的嫵媚，朗姆和青檸噴薄的爽朗。一如妝容，或濃或淡，或清雅或辛辣。也正因為如此，預調酒成為都會時尚女士的最愛。預調酒再次證明：酒，是敘說現代人復雜、矛盾、不羈個性的一個最好借口。 女人鐘情 世界上第一瓶真正意義上的預調酒誕生于1995年，一名風流倜儻的澳大利亞人在英國以獨特的配方調制出了第一杯預調酒，令他沒想到的是預調酒迅速風靡英國，而且漫延至北美、日本及其它世界時尚中心。 這種既柔和又刺激的混合酒，像極了年輕人矛盾、曖昧的心情，因而一推出即為廣大年輕的時尚族群所推崇，以至于成為一種新的酒吧、聚會文化。到今天，預調酒已不再是一種酒類名稱，而成為風靡歐美乃至世界的時尚文化，在酒吧，在KTV，在聚會中，越來越多的女人不再和男人們一起分享“啤酒肚”，而是鐘情于可以和她們的衣服相搭配的預調酒 作為全球銷量第一的預調酒品牌締造者——百加得集團成立于1862年。旗下冰銳朗姆預調酒和爵士朗姆預調酒，以進口高檔朗姆酒為基底，加入多種個性化飲品精心調治，使得朗姆酒兼具酒的烈性及多變的靈性。百加得集團以此為優勢，配合全球化的銷售策略，百加得冰銳朗姆預調酒自此風行全球，成為倫敦、紐約、悉尼、東京等時尚前沿城市中年輕人的最愛。 燦爛橙味、活力青檸、神秘野莓三種口味，選擇你喜歡的口味，擁有你鮮明的態度。這是一種極具個性并可直接飲用的飲品。在你舉瓶淺嘗的瞬間，體驗前所未有的生命激情。讓活力迸發，讓距離消融。這是全世界的激情體驗。 朗姆預調酒是由朗姆酒加入多種個性化飲品預先調配而成，酒精度低于15%. 百加得冰銳朗姆預調酒(Bacardi Breezer)--全球銷量領先的高檔預調酒品牌，以其令人陶醉的純正順滑的口感和國際化富有激情的品牌魅力，成為當今中國都市年輕一族飲譽歡愉體味派對的首選。 百加得-馬天尼洋酒集團公司將歐陸時尚和文化重新組合，以享譽全球、銷量領先的高檔烈性洋酒--百加得朗姆酒為底，混合新鮮果汁，精心調配而成了低酒精度的百加得冰銳朗姆預調酒，它目前擁有三種不同口味：燦爛橙味，神秘野莓，活力青檸，其瑰麗的色彩、新鮮而充滿靈性的口味成為每個歡暢時刻的靈魂！令你在舉瓶淺嘗的瞬間，喚醒你心底沉寂多時的渴望，誘發你的生命激情，感受前所未有的人生體驗。 百加得朗姆預調酒，它沒有白酒的辛辣，沒有啤酒的苦澀，是一種雅致的顏色，一味淡淡的水果味道。慢慢的喝，能夠感覺到水珠在舌上翻滾。冰凍了喝最佳。

藍玫瑰味 個人口味

預調酒是一種會說話的酒，在全國各大酒吧都很受泡吧族的歡迎。威士忌和藍玫瑰演繹的優雅，伏特加和香橙釋放的豪氣，白蘭地和水蜜桃閱讀的嫵媚，朗姆和青檸噴薄的爽朗。一如妝容，或濃或淡，或清雅或辛辣。也正因為如此，預調酒成為都會時尚女士的最愛。預調酒再次證明：酒，是敘說現代人復雜、矛盾、不羈個性的一個最好借口。 預調酒是一種含5%酒精的果汁混合飲料，酒精質感只比啤酒稍強勁。朗姆、伏特加、威士忌、白蘭地等都能用做預調酒的基酒，三五個人，坐在酒吧里，要上一瓶基酒，再配合橙、水蜜桃、青檸、藍莓等各種水果汁，不僅口味純正，繽紛艷麗賞心悅目，還降低了喝酒的價格，也得到了實惠。像空瓶子、坐標、單行道等這種酒就特別暢銷。各種風味的水果調合不同口味的酒，將健康、口感、爽快的感覺融為一體，既有水果的清香和健康，又有酒精的刺激和酷爽，既有順滑的口感，又有悠長的回味。難怪此酒一經推出，便得到了廣大泡吧族的青睞。 女人鐘情 世界上第一瓶真正意義上的預調酒誕生于1995年，一名風流倜儻的澳大利亞人在英國以獨特的配方調制出了第一杯預調酒，令他沒想到的是預調酒迅速風靡英國，而且漫延至北美、日本及其它世界時尚中心。 這種既柔和又刺激的混合酒，像極了年輕人矛盾、曖昧的心情，因而一推出即為廣大年輕的時尚族群所推崇，以至于成為一種新的酒吧、聚會文化。到今天，預調酒已不再是一種酒類名稱，而成為風靡歐美乃至世界的時尚文化，在酒吧，在KTV，在聚會中，越來越多的女人不再和男人們一起分享“啤酒肚”，而是鐘情于可以和她們的衣服相搭配的預調酒作為全球銷量第一的預調酒品牌締造者——百加得集團成立于1862年。旗下冰銳朗姆預調酒和爵士朗姆預調酒，以進口高檔朗姆酒為基底，加入多種個性化飲品精心調治，使得朗姆酒兼具酒的烈性及多變的靈性。百加得集團以此為優勢，配合全球化的銷售策略，百加得冰銳朗姆預調酒自此風行全球，成為倫敦、紐約、悉尼、東京等時尚前沿城市中年輕人的最愛。燦爛橙味、活力青檸、神秘野莓三種口味，選擇你喜歡的口味，擁有你鮮明的態度。這是一種極具個性并可直接飲用的飲品。在你舉瓶淺嘗的瞬間，體驗前所未有的生命激情。讓活力迸發，讓距離消融。這是全世界的激情體驗。朗姆預調酒是由朗姆酒加入多種個性化飲品預先調配而成，酒精度低于15%.百加得冰銳朗姆預調酒(Bacardi Breezer)--全球銷量領先的高檔預調酒品牌，以其令人陶醉的純正順滑的口感和國際化富有激情的品牌魅力，成為當今中國都市年輕一族飲譽歡愉體味派對的首選。百加得-馬天尼洋酒集團公司將歐陸時尚和文化重新組合，以享譽全球、銷量領先的高檔烈性洋酒--百加得朗姆酒為底，混合新鮮果汁，精心調配而成了低酒精度的百加得冰銳朗姆預調酒，它目前擁有三種不同口味：燦爛橙味，神秘野莓，活力青檸，其瑰麗的色彩、新鮮而充滿靈性的口味成為每個歡暢時刻的靈魂！令你在舉瓶淺嘗的瞬間，喚醒你心底沉寂多時的渴望，誘發你的生命激情，感受前所未有的人生體驗。百加得朗姆預調酒，它沒有白酒的辛辣，沒有啤酒的苦澀，是一種雅致的顏色，一味淡淡的水果味道。慢慢的喝，能夠感覺到水珠在舌上翻滾。冰凍了喝最佳。朗姆酒介紹http://www.china-cuba.com/docc/cuba_3-2.htm找到這些。。希望對你有幫助

何謂藍調？很簡單我們就可以從字面上來了解了，英文是 Blues ，意思就是藍色，而藍色又被我們約定為是憂郁的代表顏色，自然表達憂郁的音樂調式就成為了藍調。而且從音樂發展的角度上來說，它更是和各種音樂發展，尤其是歐美音樂發展，有著密不可分的聯系，與各類音樂有著千絲萬縷的必然關系。 Blues 音樂是居住在美國的黑人在艱難困苦的生活中創造出的音樂風格，在當時的社會發展過程中，黑人被視為底層的勞動人民，在他們苦難的歷史中孕育出了這種偉大的音樂形式，和他們當時所處的社會地位形成了鮮明的反差。它發源于密西西比河的三角洲地帶，起源于 20 世紀初，早期為人們勞作時的勞動號子。 Blues 最初主要是人聲的敘述，在歌中即興的把生活中的苦悶和快樂統統唱出來，在后來的演變發展過程中才加上了樂器的伴奏，一般都是用木吉它和口琴。它的產生對當時的爵士樂、搖滾樂、鄉村樂和西方音樂都有相當大的貢獻。可以說是西方音樂的重要組成部分。 在上個世紀的 20 年代， Blues 以它個性的歌詞、和諧的節奏以及憂郁的旋律逐漸興起。 Blues 音樂中包含了很多詩一樣的語言，并且不斷反復，然后以決定性的一行結束。從音樂專業角度來說，它的旋律的進行以和弦為基礎，以 I 、 IV 、 V 級的 3 個和弦為主要和弦， 12 小節為一模式反復。旋律中，將主調上的第 3 、 5 、 7 級音降半音，使人有著苦樂參半、多愁善感的感覺沖擊，相對于流行音樂來說更具有人性化的反應和思想上的深度。 雖然 Blues 音樂中主唱是焦點，但是樂器的即興演奏也是非常精彩的。樂器演奏者可以超越和弦的界限隨意發揮，除了旋律的憂郁動聽外，還包括小刀刮擦聲和滑棒使用的聲音，以及模仿主唱的哼唱聲。 而 BLUES 也象其它的音樂一樣，在它的發展過程中開始逐漸劃分出了不同類型，這些必要的劃分有的是根據地域性來劃分的，有的是從音樂本身因素來劃分的。最早的 Blues 被稱為鄉村或三角洲 Blues ，是由 19 世紀南方的鄉下人興起的。尤其是在美國獨立解放之后，當時的巡回歌手、吉他手、還有口琴的演奏者，開始有意識的發展這種音樂，并且把關于愛情、自由、性和生命的悲痛融入到了 Blues 音樂中。早期重要的音樂家有 Charlie Patton 、 Son House （發明了滑棒）和 Robert Johnson ，也是他們開創了當時鄉村 Blues 的先河。 當美國的黑人搬到象 Memphis 和 New Orlean 的都市中去打工的時候， Blues 也隨之而來地被更多的人聽到和接受，這種源于平民百姓的音樂有了它的更多受眾群體，逐漸轉為更大程度上的都市化現象。進入都市的 Blues 通常以男、女性歌手在鋼琴或是爵士樂團的伴奏下演唱， Blues 的名聲越來越大，同時也贏得了一定程度上的商業契機。不久，一些唱片制作商開始為 Blues 歌手出版作品，如 W.C.Handy’s1914 年出版了《 St. Louis Blues 》、 Mamie Smith1920 年出版了《 Crazy Blues 》。隨著 Blues 音樂的發展，爵士樂和流行音樂也開始借鑒它的旋律，并且擁有了大批的聽眾。從某種程度上來說當時的很多 JAZZ 歌手和流行音樂人都搭上了 Blues 的順風車。這一階段，也就自然而然的派生出了古典 Blues 。 在第二次世界大戰后， Blues 的中心已經移到象芝加哥這樣的大城市，在那里云集了許多著名的音樂家。當時，著名的 Blues 音樂家 B.B.King 和 Buddy Guy 嘗試用加了擴大器的電吉他以及磁鼓來加強聲效。而在 50 年代，這種風格被許多白人音樂家所認可。十幾年后，吉他大師 Eric Clapton 又繼續將 Blues 音樂發揚光大。同時 R&B 也逐漸興起，并被白人音樂家所接受，如 Elvis Presley 和 Bill Haley 就把 R&B 帶入了搖滾樂。英國著名樂隊 Rolling Stong 、 Led Zeppelin 也是從 Blues 音樂起家，而后漸入重金屬搖滾樂的。如果是搖滾音樂是一個人體結構的話，那么無疑 Blues 就是這個軀體的靈魂。電聲 Blues 的時代到來了！ Blues 音樂發展到今天，已經逐漸被納入主流音樂的行列，他的許多元素被更多的運用到搖滾樂及流行音樂中。但是傳統的 Blues 音樂還是有著強大的實力.以下為主要分類: 跳躍藍調 (Jump Blues) ：在搖擺年代，大型樂隊爵士、藍調、福音音樂和“布吉沃吉（ Boogie-Woogie ）鋼琴”全部結合起來，成為了“跳躍藍調”。 Cab Calloway 唱新鮮有趣的歌曲時，更強調了旋律。 Slim Gaillard 則“說”唱出另人捧腹的超現實主義歌曲，而他的樂隊應和著喊叫著。 Louis Jordan 也掌握了這種高能量的跳躍藍調，同時 Louis Prima 又結合了 Louis Armstrong 的人聲變化和小號技巧。跳躍藍調的西海岸版很大程度地受比較輕松的 Nat Cole 的爵士三人組影響，用老練的音樂和歌詞代替了強勁的能量。受正規古典音樂培訓過的歌手、鋼琴家 Charles Brown 就是西海岸的最佳代表。跳躍藍調影響了節奏藍調（ R&B ）和搖滾使成為美國派對的主流音樂，后來又成為 90 年代搖擺復興的主要元素。 口琴藍調 (Harmonica Blues) ：由 Sonny Boy Williamson II ， Lazy Lester 和 Jimmy Reed 倡導的，然后由 Little Walter 和 Junior Wells 帶入 20 世紀后期。口琴藍調以藍調口琴為核心。 Little Walter 在芝加哥發展了該風格的電子版，而 Slim Harpo 在路易斯安那演奏連頸口琴。在以后的幾年中， Paul Butterfield 和 Bob Dylan 也把口琴融入到民謠、搖滾和藍調復古。 電子藍調 (Electric Blues) ：簡單來說，只要插了電，就是電子的了。雖然電子藍調以電吉他的使用為標志，它也同樣以電貝司為標志——拾音器（用來放大原聲樂器的一種裝置）被裝到大提琴和原聲吉他中。從戰后的悲曲大師 Little Walter 到電吉他高手 Smokey Wilson 和 Eddie Kirkland 都是電子藍調傳統的代言人。 三角洲藍調 (Delta Blues) ：三角洲藍調大多用原聲吉他演奏，是藍調的一種原形。其代表人物包括富有傳奇色彩的 Robert Johnson ，芝加哥藍調的締造者 Muddy Waters ，口琴師 Sonny Boy Willianson II 和藍調之王 John Lee Hooker 。其特點為充滿熱情的歌詞和人聲，通常獨奏，也有一些小的組合，如 Willianson 的各種組合，也曾有過灌錄唱片。 經典女性藍調 (Classic Female Blues) ：女性在 1920 年開始接觸藍調。有歌手如 Ma Rainey 和 Bessie Smith ，她們創作了許多尖銳而又自信的作品。以后的音樂家如 Billie Holiday 則降低了尖銳性，但同樣真實地反映了她們的生活與關系。 鄉村藍調 (Country Blues) ：是一種起源于美國南方和中西部的大部分由原聲吉它演奏的藍調。鄉村藍調利用了從早期的滑音吉它到指撥演奏的獨奏、二重奏和弦樂合奏。先鋒者 Skip James ， Brownie McGhee ， Lead Belly 和 Lightnin ‘ Hopkins 創導了這種現已不存在的風格。以后的電子吉它使之平穩地轉變成電子和現代的鄉村藍調。 綜藝藍調 (Vandeville) ：在綜藝表演的最初年代，眾多劇院因偏好白人戲而忽略了黑人演出（頗具諷刺意義的是，他們實際上卻常上演一些模仿黑人老套形象的滑稽戲）。因為主流的排斥，黑人藝術家們組成了自己的圈子，在美國為數不多的場所上演專給黑人觀眾看的劇目。這些綜藝表演通常包括滑稽戲、魔術、舞蹈等，但最引人注目的當數藍調歌唱表演——出現了一批如 Ma Rainey 和 Bessie Smith 的歌手。綜藝表演要求表演者超越唱歌地取悅觀眾，于是加入了戲劇和舞蹈的成分，使黑人綜藝表演更深地吸引了觀眾。綜藝表演中的佼佼者 Butterbeans and Susie 因他們的特別的喜劇表演和精湛的藍調二重唱久負盛名。綜藝藍調在 20 世紀 20 年代處于顛峰狀態。 城市藍調 (Urban Blues) ：城市藍調的歌詞充分反映了都市生活。“城市藍調”一詞最初是為了與鄉村藍調區別，到四十年代逐漸形成自己的風格。城市藍調包含了 Louis Jordan 的跳躍藍調到爵士的最新花樣，包括了 Percy Mayfield 和 Ray Charles 的帶有城市化的感覺的低吟。 德克薩斯藍調 (Texas Blues) ：德克薩斯藍調發展于 20 世紀 20 年代，很大程度地從鄉村音樂過度，只是濾去了鼻音。它節奏松散，也稱“德克薩斯拖拍”，在拍子后面拖擺一點。歌詞方面，擺脫了“強作愁”的主題。德克薩斯藍調常用傳統的旋律，一把吉他而不是吉他合奏。然而，德克薩斯藍調在二戰后趨向電子化，主要受 Clarence “ Gotamonth ” Brown 的影響，他們在管樂部分用電吉他獨奏表演。其后， T-Bone Walker 和 Stevie Ray Vanghan 繼續保持了拖拍的節奏和輕松的德州傳統。 沼澤藍調 (Swamp Blues) ：因路易絲安那州的沼澤而得名。沼澤藍調慢悠悠地，用口琴、吉他演奏，出現過偉大的 Slim Harpo 。經摻入新奧爾良的節奏與藍調的韻律、加上回聲和延遲的電吉他效果，沼澤藍調可悠揚如 Lonesome Sundown 和 Lightnin‘Slim ，活潑如 Lazy Lester 的口琴。 靈魂藍調 (Soul Blues) ：一種傳統藍調和 60 年代靈魂音樂的快速旋律的熔合物，靈魂藍調是涵蓋兩種傳統的藝人。以標準的藍調樂隊為基礎：鋼琴、吉它、貝斯、口琴和打擊樂，有時加入節奏藍調曲調的管樂，靈魂藍調的音樂家們延伸了傳統的界線，又保持了靈魂樂的根基。 Etta James ， Bobby “ Blues ” Bland 和 Jonnie Taylor 都曾是靈魂藍調的佼佼者。 鋼琴藍調 (Piano Blues) ：各種時期的爵士型、藍調型音樂、即興的演奏，只要是用鋼琴演奏的藍調，那就是鋼琴藍調。鋼琴藍調的范疇包括從 Count Basie 和 Rossevelt Sykes 到 Ray Charles ， Dr. John 甚至是福音音樂的祖師 Thomas A. Dorsey 。 紐約藍調 (NY Blues) ：成熟的紐約藍調吸收了跳躍藍調、搖擺、 Bebop 和早期的節奏藍調中的精髓。它在 40 年代搖擺時期綻開，當時 Lionel Hampton 的大型樂隊用上了藍調歌手和強烈的節奏。正當吶喊的 Big Joe Turner 影響了搖滾樂， Erskine Hawkins 和 Eddie “ Cleanhead ” Vinson 把大眾的藍調和受高度尊敬的搖擺爵士聯系到一起。 新奧爾良藍調（ New Orlean Blues ）：顧名思義即知，藍調決不是笑嘻嘻地找一番樂子（英語“藍調” blues 有憂傷的含義）。但是并非絕無僅有——新奧爾良藍調稍稍有別。它帶有加勒比韻律（尤其是倫巴）和一些美國南方音樂色彩，只在派對聚會上才有用武之地。此類別可輕松休閑，也可捶胸跺腳地豪放，有 Fats Domino 和 Professor Longhair 等出色藝人，用了號和即興發揮的鋼琴伴奏。 孟菲斯藍調 (Memphis Blues) ：當 W.C. Handy 寫“ Memphis Blues （孟菲斯藍調）”時，他根本沒有想到這個詞的深遠影響。孟菲斯藍調的兩大派系中的前一種是在 20 世紀 20 年代的 Beale Street 初生，從眾多“陶瓶樂隊（ jug band ）”和綜藝表演衍生而出， Memphis Jug Band 的弦樂風格和 Memphis Minnie 和 Frank Stokes 的粗曠而又時常滑稽的風格而備受歡迎。這種孟菲斯藍調的早期形式發明了一種演奏方法：主音吉他在一曲中有一“段”特殊演奏——這種方法至今已成為標準方法了。后一種孟菲斯藍調是在 50 年代前期開始的一種電子風格，是更響亮而又激進的藍調。樂手們采用了擴大的、失真的吉他和較重的鼓聲，對今天的大多數藍調藝人有更直接的影響。 爵士藍調 (Jazz Blues) ：爵士藍調有著堅實的藍調根基，但又吸收了富變化而又稍快的爵士音樂。這類音樂家們通常把爵士樂的即興演奏特點摻進了經典的藍調音樂三和弦結構。爵士藍調包括從鋼琴師 Mose Allison 以爵士為主的作品，到吉它手 Lonnie Johnson 的扎實的藍調，還有 Ray Charles 的激情蕩漾而又博采百風的鋼琴藍調。 民謠藍調 (Folk Blues) ：民謠藍調可追溯至 19 與 20 世紀交界的小酒吧音樂和晚間小慶典的原聲風格。它產生于南方從德克薩斯到三角洲的影響，被許多人認為是美國最原創的音樂。盡管早期美國藍調也同樣的深入大眾，但真正把人們帶入小酒吧間跳舞的是民謠藍調。是 Lead Belly 和其后的 Sony Terry 和 Brownie McGhee 將民謠藍調的風格延傳下來，而 90 年代的吉它手 Ben Harper 成功地再現了這一風格而又沒被認作為復古分子。 早期美國藍調 (Early American Blues) ：這一范疇包括藍調的最早錄音。從 W.C. Handy 到 Robert Johnson. 這種唱片質量通常并不那么理想，但充滿著深切感情，繞梁三日。 原聲藍調 (Acoustic Blues) ：不插電即是原聲。原聲不一定專指原聲吉他。此類藍調指所有非電子樂器演奏的藍調包括吉他、班究（五弦琴）到口琴、發聲鐵罐。各地有各地的曲風——芝加哥、三角洲、新奧爾良、德克薩斯、等等；也有各種音樂風格——滑音型、爵士型、指撥型、等等。二十世紀前葉的大師 Big Bill Broonzy ， Lead Belly 和 Blind Lemon Jefferson 被認為是原聲的，還有更現代型的 Keb‘Mo’， Taj Mahal 和 John Lee Hooker 。

樓上說的太復雜了。 我來簡單說說吧。 其實意思很簡單就是很抒情。彈性。以說唱為主。能讓人接受的那種。其實就這么簡單。 舉個例子給你。 《rember》聽這個就是

詳情請看百度百科http://baike.baidu.com/view/1431.htm 藍調（英文：blues，解作“藍色”，又音譯為布魯斯）是一種基于五聲音階的聲樂和樂器音樂，它的另一個特點是其特殊的和聲。藍調起源于過去美國黑人奴隸的靈魂樂、贊美歌、勞動歌曲、叫喊和圣歌。藍調中使用的“藍調之音”和啟應的演唱方式都顯示了它的西非來源。藍調對后來美國和西方流行音樂有非常大的影響，拉格泰姆、爵士樂、藍草、節奏藍調、搖滾樂、鄉村音樂和普通的流行歌曲，甚至現代的古典音樂中都含有藍調的因素或者是從藍調發展出來的。[1]在詩歌里這個詞常被用來描寫憂郁情緒。藍調一詞是與“藍色魔鬼”（bluedevils）一致的意思，意思是情緒低調、憂傷、憂郁。早在1798年喬治·科曼就寫過一部名為《藍色魔鬼，一幕滑稽戲》的滑稽戲。19世紀里這個詞被用來表示震顫譫妄和警察。在美國黑人音樂中這個詞的應用可能更老。1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·漢迪的《孟菲斯藍調》是這個詞在音樂中最早的書面紀錄。 藍調音樂始于二十世紀初美國的南部。其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節奏及韻律。 這種音樂有一種很明顯的特式，便是使用類似中國民俗唱山歌的“一呼一應”的形式進行，英文叫作“call and reponse”。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴，無助的感覺，然后接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好像受苦的人向上帝哭訴，而其后得到上帝的安慰與響應！ 所以藍調音樂很著重自我情感的宣泄和原創性或即興性，這種即興式的演奏方法，后來慢慢地演變為各種不同類形的音樂，如rock and roll、swing、jazz......所以藍調亦是現代流行音樂的根源。

你聽聽Babyface的歌 還要聽聽Ne-Yo的So Sick 就知道什么是藍調了！！！！注意： 千萬別聽Jay的 那會誤導你什么是R&B！！！