布光要注意可采用反光板柔光箱 偏振鏡 來處理

期待看到有用的回答！

拍賣白酒首先酒本身要有特點稀缺性，要不不會拍出來好價格，也不會有關注的，拍賣白酒你可以選在阿里的拍賣等一些成熟的網絡平臺試試，應該比線下的好一些！希望對你有幫助！

和鏡頭有關系，或者用大光圈，這樣景深就淺，背景就會虛化。

其實，對相機要求不高，不如用力在鏡頭上。 購買d3200+微距鏡頭組合。

兄弟，我也是學攝影的，真的覺得在靜物和商業攝影里，玻璃器皿和紅酒酒瓶這種實在太不好拍了。我知道國外有專門拍攝紅酒的，最后成為大師級人物的，不過這個好難啊。我是跟著上海嘉福文化傳播公司里的資深攝影師學的拍攝，他們有取得過PPA的資質的，真的是好老師！我告訴你一些基本的吧，要比較專業的攝影器材、燈光（柔光箱）、背景紙等等，還要有經驗和技術，拍紅酒最主要的是創意！你要不要考慮跟著嘉福的攝影師一起學哦！真的能學到很多有用的知識，或者你也可以打他們的400電話先就一些相關問題咨詢一下大師們。

要慢慢練習，上網看看拍攝技巧

可以用數碼相機的“近拍”檔。這一檔一般在相機背面圓形選擇盤上面。一般數碼相機都有這個設置。如果用普通的拍攝檔來拍攝，距離不可以拉得很近，近了就不能聚焦了。遠了又不能拍攝到細節。而近拍檔可以將物品與相機的距離拉得很近，可以在近距離聚焦，從而拍出細節部分。可以使用自動檔拍攝。另外，還要注意光線問題。光線不能太強，最好是用自然光的散射光，不要在太陽下拍攝。燈光也可以，也要注意光線的方向和強度問題。燈光下拍攝的物品，由于色溫關系，顏色會失真。但也可拍成特殊效果的圖片來。 補充：拍出這種效果沒有問題。變換一下光線多拍幾張。注意聚焦和抖動，有條件用三腳架最好。

首先你的相機必需有微距功能，為了防止抖動還要預備三腳架，然后就可以拍攝局部細節了。注意光線，不能過暗，一般相機開微距都無法開啟閃光燈，而且閃光燈對局部拍攝并不有利。

那要看相機像素的~

白酒勾兌 勾兌 “勾兌”是白酒釀造的一項非常重要而且必不可少的工藝。簡單說就是白酒剛造出來以后，不同車間出的酒味道是不一樣的，需要靠勾兌統一口味，去除雜質，協調香味。而勾兌也不是簡簡單單的向酒里摻水，而是包括了不同基礎酒的組合和調味，是平衡酒體，使之保持獨有風格的專門技術。 在蒸餾白酒中，大約98%的成分是乙醇和水，2%是微量成分，這些微量成分雖然很少，卻能決定著白酒的風格和質量。酒廠不同車間，同車間不同生產時間生產出來的白酒，所含的主要微量成分的量或者量比關系肯定不會完全一致，所以口感上就會參差不齊。要使酒的質量完美、符合品牌的傳統風格、出廠產品質量統一，勾兌便必不可少。現代化的勾兌是先進行酒體設計，按統一標準和質量要求進行檢驗，最后按設計要求和質量標準對微量香味成分進行綜合平衡的一種特殊工藝。 各種國際著名的蒸餾酒，如五糧液、威士忌、白蘭地、金酒、朗姆酒等都是用高品質的基酒勾兌出來的。 在白酒的生產過程中，生香靠發酵、提香靠蒸餾、成型靠勾兌，勾兌技術可以稱得上是釀酒的畫龍點睛之筆。以名酒五糧液為例，五糧液的勾兌技術經過幾十年的不斷完善和發展。上世紀70年代末，勾兌大師范玉平的優選法取得不斷的技術進步，華羅庚先生為之兩度致電祝賀并贈詩：“名酒五糧液，優選味更醇，省糧五百擔，產量增五成，豪飲李太白，雅酌陶淵明，深恨生太早，只能享老春”，贊揚宜賓五糧液酒廠“為中外馳名的五糧液增添了光彩”。現在五糧液擁有計算機勾兌和人工嘗評相結合的獨一無二的先進技術，被業界譽為“勾兌雙絕”，處于世界領先水平。 目前，五糧液用來勾兌調味酒屬于特級酒，來自明代延用至今，有著600多年歷史的古窖池，酒味豐富全面，對基礎酒有固其本、輔其弱、揚其優、克其短的奇效，體現出一種綜合美感，確保了消費者喝到的每一口五糧液的口感和品質都是一致的。五糧液整個勾兌調和過程，絕不添加任何香精和味素，最終達到“各味諧調，恰到好處”。所以五糧液宣傳的“中庸和諧”的企業文化并不是一句空洞的口號，而是建立在產品風格的基礎上的。 從“陳氏秘方”到六百年古窖，從特有的“包包曲”工藝到世界領先的“勾兌雙絕”，五糧液對待消費者就像它的酒質一樣，晶瑩剔透，醇香至真。國內某些品牌刻意回避“勾兌”概念，一定程度上抹殺了公眾的知情權，屬于一種欺騙行為。 因而，要想解決人們對勾兌問題的誤讀，最好的做法就是學習五糧液，把產品的真實特性告知公眾，讓消費者根據情況自己做判斷。一些對于勾兌的妖魔化的行為，只能造成酒類市場的混亂，不利于酒業的發展。

把不同多數、不同口味、不同年份的純糧原漿酒調到一起，調出一種特定風味就稱為勾兌；如果使用酒精、香精等再點點原酒應該稱為配制酒。市面上有頗多的配制酒冒充勾兌酒，行內稱為狗對的。

剛生產出的酒是有新酒味的，放半年就好了， 不需要勾兌。

可以加速老熟過程，用一些陳味調味酒進行勾兌

攝影師給人第一印象的往往是他的作品，而經過時間的積累，把握審美的脈絡，每個攝影師的作品都會有不同的面貌呈現，用鏡頭詮釋著自己的風格。王笑飛商業攝影目前的定位是：美食攝影+環境攝影。酒店的拍攝內容主要包括酒店大堂、客房、餐廳、酒吧、宴會廳、會議室、商務中心、健身房、游泳池、酒店外觀等。拍攝酒店的流程：布置環境——整理衛生——布光——補光——試拍——實拍。客戶對照片有自己的理解，會看得出攝影師的風格是否適合自己的酒店。拍攝酒店的攝影師需要兼顧酒店集團的風格和藝術要求。我在拍攝中與國際酒店集團的要求基本保持一致，講求畫面簡潔、取景構圖中正、色調反差柔和。器材方面，以前是4*5座機反轉片，現在幾乎都是數碼照片了。商業攝影師一般都有助理，酒店項目也需要助理。攝影助理的工作在我這邊主要是負責燈光的布置，我會告訴他們我要求燈的位置和強弱。他們來安裝接線。事先要做好拍攝計劃，安排好時間，在每個時間點上，在每個拍攝環境上都盡可能布置好。酒店拍攝又區別于建筑攝影。建筑攝影師的優勢是對建筑結構的理解，對建筑整體的把握，但酒店攝影重在表現酒店設施的豪華、入住的舒適、服務的感覺等方面。我喜歡室內設計，也愿意去做一些設計的工作，通過對環境設計的了解，在拍攝中也能更好地把握酒店的環境風格。一種環境就是一種生活方式，家居環境攝影是一種個人生活方式的展示，攝影師要用光線和攝影語言把主人的品味體現出來。拍攝酒店與拍攝時尚家居雜志有區別，留給攝影師創作的空間比較大。拍攝餐廳，我會找它給我的印象，有時會選取一個角落或一個場景的局部，要把最具有代表性的風格表現出來。酒店物品的擺放都是相對固定的，不能有太多的改動。在拍攝一些時尚家居的時候，為了畫面的美觀和構圖，可以對場景和環境進行重新調整，物品和道具也可以進行布置。有時客戶提出的要求概念性比較強，與客戶也會有分歧，但僅僅是細節上意見不同，注重溝通的話在整體感覺上應該是保持一致的。因為客戶在尋找攝影師的時候就會分析他的作品，選擇你就會認可你的風格。比如對于同一個畫面，我會多拍一些不同的構圖，以便讓客戶來進行選擇。拍攝中最大的困難多來自于現場條件，需要的元素不齊全，不協調，這些細節都會影響整體的畫面效果。如果裝飾品不齊全，準備道具的時間會很長，而且臨時找來的道具和裝飾品也不一定適合，會有很強的拼湊性。和拍攝服裝一樣，需要服裝模特、造型師、化妝師和專業的服裝道具一起配合才行。環境的補光也很重要，需要模擬得像自然光，補的沒有痕跡。攝影作品質量是維持客戶的重要條件，不論現在還是將來，我希望能成功完成每次拍攝工作，如果作品達不到客戶的要求，可能就沒有下次機會了。我理解的環境攝影也是商業攝影的細分，還是攝影師審美能力決定你的照片的質量。當然在環境及室內設計方面要有一定的積累，高品質的照片是多年藝術積累的結果。

和美專業空間攝影孫凱老師，采取，24次曝光，技術拍攝，澳門酒店拍攝現場，有很多的，困難，比如說，燈光很少所以，必須要用，24次曝光，多次的曝光技術，可以彌補這些缺陷再有，我們從廣州帶多少器材都是非常重的，所以，一定要，用技術，來彌補這些缺陷，更多的可以百度一下，謝謝！

由國家旅游局飯店管理司根據星級酒店評定標準進行評審確定。